CANNES - Tilda Swinton interpreta uma narratóloga (eu nem sei se essa palavra existe em português) em Era Uma Vez um Gênio, o novo filme de George Miller pelo qual parece estarmos esperando há três mil anos. De cara, fica claro o propósito do cineasta com a obra que ele trouxe para o Festival de Cannes este ano. Chegou sua vez de celebrar histórias. Esse é um dos temas favoritos de diretores e roteiristas pelo mundo todo e Miller é o mais novo membro deste clube com um drama adulto voltado para o propósito dos contos nos quais eu e você nos apoiamos no nosso dia a dia. Eles dão significados às coisas. São nossas maneiras de explicarmos a realidade. Eles são a própria vida, argumenta o homem que um dia brilhou na estrada de fúria.

Swinton interpreta Alithea, uma derivação da palavra aletheia (grego para verdade descoberta). Sem pais, filhos ou irmãos, ela se diz perfeitamente sozinha. Brilhante em seu trabalho de analisar e palestrar sobre narrativas de todo o mundo, ela busca encontrar os pontos em comuns na mitologia e cultura de diferentes países em busca de, bom, descobrir verdades. O que ela não esperava era descobrir que Djinns são reais, e de fato oferecem três desejos, quando ela abre a garrafa contendo um desses seres mágicos, aqui interpretado por Idris Elba. Swinton e Elba são perfeitamente escalados em ambos papéis. Anda bem, porque Era Uma Vez um Gênio é essencialmente uma conversa entre esses dois personagens. Cada um conta sua história.

Este papel dá a Swinton mais uma chance de exibir seus maiores talentos - criar personagens profundamente idiossincráticas com uma dose de humor trágico (ou será tragédia cômica?). Apesar de ter várias falas, podemos inferir o necessário sobre Alithea apenas pelo olhar e expressões faciais exibidas pela atriz, particularmente enquanto reage às crônicas do poderoso e gigante Djinn (espere pra ver o tamanho de Elba nisso aqui). A satisfação de Alithea em sua vida não parece é falsa. Continuar assim não vai, necessariamente, ser impossível para ela. Mas o roteiro, escrito pelo diretor e Augusta Gore com base no conto de A.S. Byatt, também enxerga essa plenitude como um mecanismo de defesa. Quando chega a vez dela de tomar o holofote, Swinton dosa os discursos sobre o passado da protagonista com um suave tom melancólico revelando a solidão e o coração partido por trás desse exterior tão bem-resolvido. Histórias, o Djinn percebe, são a maneira da mulher de preencher um vão em sua alma. Talvez ela não seja a única fazendo isso.

Era Uma Vez um Gênio aponta histórias como manifestações, ou revelações, de desejos. Quando contamos uma, quer saibamos ou não, mostramos nosso íntimo, nosso coração, nossa cosmovisão, nossas crenças e filosofia. Nossas ânsias. Elas são nossas maneiras de conhecer pessoas e nos fazer conhecidos. Semelhantemente, um desejo feito para um Djinn revela a história de quem o invocou. O que ele quer? O que o move? Com o que sonha?

É comum, porém, ver ótimas histórias abusar de sua estadia e não saberem exatamente quando terminar. Mas como Era Uma Vez um Gênio nos ensina ao nos levar por uma jornada na qual somos ensinados como alguns desejos são melhores quando não são totalmente realizados, e como histórias de solidão podem ser a chave para, justamente, encontrar companhia. É um drama honesto, sem um pingo de ceticismo. Também é mais um filme reforçando o quão diverso e talentoso seu diretor é - não há outro como este em sua filmografia. O gênio saiu da garrafa.

4/5